创作二胡协奏曲《梨园梦》的一些感想

——《梨园梦》的故事

张晓峰

沪剧表演艺术家邵滨孙《1919——2007）先生离开我们已经六年了，我们一直在深情地怀念他！这位出身于太仓浏河的一代红伶，毕生致力于沪剧事业，呕心沥血，无私奉献；高风亮节，德艺双馨。其唱腔高亢嘹亮，表演生动，极具艺术震撼力，形成独特“邵派”艺术风格，他为民族戏曲艺术的繁荣发展作出了杰出的贡献。

邵滨孙幼年丧母，父亲为他取名邵念慈，因家境贫寒，随父亲到上海，在一家成衣铺当学徒。1936年投师著名申曲艺人筱文滨，开始了他七十一年的舞台生涯。因筱文滨师从邵文滨，他是邵文滨的徒孙辈，故改名邵滨孙。在老师的悉心指导下，他刻苦钻研，艺事日精，很快崭露头角，成为当时文滨剧团挑大梁的台柱。1938年由他主演的时装戏《贤惠媳妇》和1941年的《恨海难填》，都拍成电影，开创了申曲搬上银幕的第一人，在社会上产生了深远的影响。

邵滨孙在他长期的舞台生活中数十年如一日，虚心好学，广采博取；坚持创新，与时俱进。常常把话剧和电影的表现手法使用到沪剧舞台，取得了极好的效果。1943年，他正式投帖拜京剧大师周信芳为师，并努力把“麒派”艺术融入到自己的唱腔和表演中去，进行创新，在《杨乃武与小白菜》、《星星之火》中，都可以听到他那感情激荡、铿锵有力的新颖唱腔与“麒派”艺术的血脉关系。

邵滨孙善于塑造各种性格鲜明、感情迥异的艺术形象，无论是《杨乃武与小白菜》中的杨乃武，《叛逆的女性》中的周民伟，《江姐》中的沈养斋，《芦荡火种》中的刁德一，《雷雨》中的鲁大海，《罗汉钱》中的村长等角色，都是准确到位，细腻传神，令人拍案叫绝！

邵滨孙先后担任上海沪剧团团长、上海沪剧院副院长，为剧院的艺术建设和人才培养做了大量工作。曾多次荣获上海市先进工作者称号，1983年光荣加入中国共产党，并享受国务院颁发的特殊津贴。

我们太仓，有这样一位功勋卓著，受人尊敬的艺术家，是深感荣幸和值得骄傲的！

近期，浏河镇政府计划要为邵滨孙先生建造纪念馆，特委约作者为邵滨孙先生谱写一首怀念他的音乐作品。我欣然允诺，而且一定要认真地把它写好，因为从上世纪四十年代起，邵滨孙一直是我心目中最崇敬的人物，1950年我还在上海电台播唱过《杨乃武与小白菜》中的《密室相会》，足见我当时对“邵派”的痴迷程度。记得1950年观看由他主演的沪剧《杨乃武与小白菜》后，邵滨孙唱做俱佳的精彩表演，使我的心灵受到极大的震撼，至今六十多年过去了，还历历在目，记忆犹新。

为了把作品写好，和浏河镇有关领导一起去了上海，采访了邵滨孙夫人韩玉敏女士，对邵滨孙先生跌宕起伏的一生和他的人品戏德有了进一步的了解，加深了印象，使音乐作品主人翁的形象逐步得到完整。经过三个多月的努力，一首反映邵滨孙艺术生涯的大型作品二胡协奏曲《梨园梦》终于脱稿，于8月上旬赴南京录制完成，即将和《沸腾的浏河》第二辑CD一起正式出版发行。

《梨园梦》以叙事曲的形式，反映了邵滨孙先生的崇高品格和悲欢交集的艺术人生。全曲由三个部分组成：

1、追梦 跌宕起伏的慢板

        热烈欢快的小快板

2.、惊梦 激越的散板、快板

3.、圆梦    深情的广板

《梨园梦》的音乐以“邵派”的“四四调”为主导音型加以发展而成，前后呼应，一气呵成；旋律优美，可听性强，音乐极具张力和个性，既深刻地反映了邵滨孙的悲欢人生，也充分展示了沪剧音乐的清秀之美。

经过江苏省民族乐团全体演奏家的倾情演绎，国家一级指挥王爱康的精心处理及国家一级二胡演奏家召唤先生（为了演奏好《梨园梦》，召唤先生亲自驱车从南京赶来太仓与作者共同商榷乐曲处理）的全心投入，使录音取得完美的效果。

当南京民乐天地网站把《梨园梦》的消息一发布，北京、上海、南京等地的乐团，纷纷表示要演出此曲，可见，沪剧表演艺术家邵滨孙的影响力之广，使作者倍感欣慰，激动不已！

来源：南京民乐天地